在洛杉矶看过《钟》的5个星期后，我开车前往剑桥，参加另一部24小时电影在英国的首映会。如此野心勃勃的电影已经成为一种类型，一种持续型的艺术。为了检验时间的观念，它们本身必须和时间有关。《日日夜夜》（Night and Day）有许多地方取材于《钟》的构想，它也是以旧影片拼接而成的，只不过它并不是取自现有的所有电影，而是只限于一个来源：英国广播公司的艺术纪录片系列节目《竞技场》（Arena）。
1975年10月，英国广播公司大胆开创了《竞技场》这个艺术纪录片节目，如今已制作并播放了大约600集，它不仅是英国最出人意料和最具启发性的娱乐节目之一，也是英国广播公司最伟大的创意资源。它在剑桥电影节庆祝节目开播40周年，并提出了一个新颖的想法：如果与影片紧密相连的并非精确的时间，而是模糊的时间，如早餐或午餐，又或者交通高峰时刻或周日早晨，那会是什么样的？与《钟》相比，《日日夜夜》更像是一种沉默的努力、一幅广阔的情绪图景，而不是严格的节奏，此外，它也具有类似的流畅性和吸引力。一如以往观看《钟》一样，观众一看就是几个小时，时间既是核心也是无关紧要的，而这简直是一种壮观的痴迷。
这部电影的副标题是“《竞技场》时光机”（The Arena Time Machine），这样的标题虽然已经被滥用了，但也好在人尽皆知。在这部影片中，正午和下午1点之间，滚石乐队抵达摩洛哥参加打鼓高级班，电影制作人路易斯·布努埃尔（LuisBu?uel）在讲解如何调制完美的干马提尼酒。下午4点到5点之间，画家弗朗西斯·培根与小说家威廉·伯勒斯（William Burroughs）在喝茶，裘德·洛正在演舞台剧《情人》（The Lover）的下午场。午夜到1点之间，演员肯·多德（Ken Dodd）还在舞台上，音乐人约翰·莱登（JohnLydon）在回想组朋克乐队的往事。凌晨2点到3点之间，歌手尼可（Nico）在切尔西酒店，演员兼歌手弗雷德·阿斯泰尔（Fred Astaire）和弗兰克·西纳特拉（FrankSinatra）正在吟唱歌曲。早晨6点到7点之间，摄影家唐·麦卡林（Don McCullin）和塞巴斯蒂昂·萨尔加多（Sebasti?o Salgado）喜迎阳光，爵士音乐家桑尼·罗林斯（SonnyRollins）则在纽约的桥上演奏萨克斯。上午11点到正午之间，诗人艾略特正在思索《荒原》，画家彼得·布莱克（Peter Blake）在画摔跤人物KendoNagasaki(87)。这部影片在摄影机的两端都洋溢着才情，一股汹涌上升的浪潮席卷了我们，让我们对艺术的未来充满乐观的期盼。这就是艺术的价值所在。只要我们睿智地利用时间，就能制造并欣赏世上有价值的事物。
我在放映中途离开，找《竞技场》的系列编辑安东尼·沃尔（AnthonyWall）聊天。沃尔几乎从一开始就参与了这系列节目，目前由他和电影编辑埃玛·马修斯（Emma Matthews）负责这项新的导览工作。沃尔说，他看不出《日日夜夜》有什么理由不用数字控制的方式，以在线或者用手机应用程序的形式连续播放。到时候只要你随时切入，过去节目的主题就会和你同在。但是，《日日夜夜》不同于《钟》，它不是固定的或已完成的作品，沃尔和马修斯会因季节和播映日的不同而调整对材料的选择。例如，冬天比夏天提早天黑，周末的播放速度会放慢，周末办公室场景也比较少。沃尔说：
我一直在寻找不需要结束的纪录片，我想，我已经找到了。它与众不同的地方是，你拿来的这一系列影片，它们都有预定的目的，然后你把它们剪辑之后安排在不一样的时间，于是它有了全新的意义。我想，身为观众，这样的影片长时间观看下来，我们是被秩序和混沌的结合吸引的。但是，它的关键在于你不能停止播放影片，你不能中断计时，就像你不能让大本钟停摆一样。这部影片可以在任何平台播放，可我的理想是做成相框那种用来展示照片的老掉牙的东西，这样你才真的是把它当成了时钟。
